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Statement

  「目に見えない世界を信じる」とは乱暴な言い回しだが、美術には物理と精神の間(はざま)を捉える力がいまだに与えられているのだと信じています。その考えは、様々なメディアが台頭する現代においても自己の表現方法が、原始的な肉体性から逃れる事の出来ない理由にもなると考えます。
私は現在、コラージュ作品を中心に発表しています。紙に印刷されたイメージを 縦横の短冊状にカッターで切り刻み、接着剤を使わず手作業で織物の組織のように1本づつ交互に差込む事で作品は形成されます。 
織物は“縦糸”と”横糸”2つの要素が交わる事で、強固な布帛として形づくられます。その技法や素材、図柄は民族の風土を内服し世界中で受け継がれ旧石器時代の昔から人類の生活に寄り添ってきました。しかし長い歴史の中、化学繊維などの素材は進歩しているにも関わらず、その織り方、技術はさほど進化はしていません。それは用途の多くは人の肉体に触れるものであるため、あえて進まず普遍的でなければならないのかも知れません。または人智を超えた存在が人類に与えたすでに完成された技術ではないか、などとオカルト話しのような事を考える時もあります。
興味深い事にその特徴は物質だけに留まらず、思想にも影響を与え引用される事があります。スピリチュアリズムでは“時間”と”空間” 2つの要素を“縦糸”と”横糸”におきかえ、しばしば世界の成り立ち自体を織り成すひとつの織物と例える事があります。そして人々や事象の関係は全てが必然であると、しばしば称えられるのです。
私には単なる物質ではなく、細い糸を寄り合わせ人の手により交差し作り出される存在は、思想や情念を飲み込み、儚くもそこに留まろうとする力強さを感じてなりません。
  私は大学でデザインを学び、アパレルデザインやグラフィックデザインに10年以上従事し純粋美術以外の表現分野から多くの影響を受けてきました。だからこそアイデンティティを確かめるように織物の様な人々の生活に深く根付いたメディアに、美の本質を見出そうとしているのかも知れません。 
ですから以前デザインで表現してきた時と同様に、現在作品に使われるビジュアル素材も主にインターネットや雑誌、書籍、動画からサンプリングしたイメージを使用しています。
素材探しのネットサーフィンをしていると、それらのイメージは時間や空間を飛び越え、増殖し、本来の意味や意義は薄れ、説明がつかない不条理な状態で存在している事例に出会い、不安に思うことがあります。まるで、この世に漂う幽霊に出くわしたように。
そんな時にふと立ち位置を確かめるように思うのです。
情報共有が発達した現代は、すでに国籍や民族をも超え同等に情報を得る時代となりました。しかし情報インフラが整う以前の世代とデジタルネイティブの世代の境に生まれたからこそ、私は肉体に刻み込む経験や記憶もかけがえのない情報であるという事を知っていると。イメージはそれぞれ横糸であり空間、縦糸であり時間を意味し、物理の基本となる2つの要素を私の肉体と精神においてコントロールし、作品が生まれます。
すべては唯物、唯心をのみこみ
そこに留まろうとする。
しかし儚い存在だと思うのです。
そして、愛おしく感じるのです。
私の作品はこの様な考えと私的な思いを込め、メージ織り上げ、そこに留まります。

"I believe in an invisible world" is rough words, but I believe that art is still given the power to capture the part between physics and spiritualism. The idea is that even in modern times when various media emerge, I think that the way I expresses can also be the reason why can not escape from the primitive physicality.

I presently present mainly collage works. My works are formed by cutting the image printed on paper into strips of Vertical and Horizontal with a cutter and inserting them one by one like a textile tissue by hand without using glue. 
The fabric is formed as a strong cloth by intersection of two elements "warp" and "weft" .It technique, materials and designs were taken over throughout the world, It is a close relationship with the lives of mankind from ancient times. However, despite the fact that materials such as chemical fiber have advanced in the long history, its weaving and technology has not evolved much. Many applications touch the human body, so do not proceed daringly and may have to be universal. Or, sometimes I think that it is a finished technology given by being beyond humanity, as if speaking about occult.
Interestingly, its characteristics are not limited only to substances, there are quotations that also affect philosophy. In spiritualism, we replace two elements "time" and "space" as "warp" and "weft", and sometimes it is said that like one fabric that weaves the world's origins.  And people and event relationships are often honored that everything is necessarily inevitable.
The existence that creates more intertwined by the hands of thinner threads is not just a substance, I swallow thought and passion, I feel the powerfulness to stay forever .
I studied graphic design at university, worked in apparel design and graphic design for more than 10 years, and received much influence from expressive fields other than fine art. So, to ascertain my identity, it may be the reason to try to find the essence of art with media deeply rooted in people's lives like textiles. 
So, just like I used to express it in the previous design, I will sampling from Internet, magazines, books, and videos, mainly for visual materials used for my works.
When internet surfing to search for materials, those images jump over time and space, proliferate, encounter a case where original meaning and significance are diminished, encountered cases that exist in an unreasonable absurd state, uneasy I have something to think about. like as if have found a ghost floating in the air.
In such a case, I think like this to ascertain my standing position to human being.
In the present age when information sharing was developed, it has become an era to obtain information equally, exceeding nationality and ethnic groups already. However, as I was born at the boundary between the generation before the information infrastructure was built and the digital native generation, I know that experience memorized in the body is important information that can not be replaced  than other things.
Each image is a weft yarn, a space, a warp yarn, meaning time, the two elements which are the basis of physics are controlled in my body and spirit, and a art works is born. It includes all of materialism and spiritualism and stay there.
But I think it is transitory.
And I feel it lovingly.
My work incorporates such philosophy and personal thoughts, and staying there while weaving the image.

 

Biography

cobird(コバード) / 経歴

1977       神奈川県生まれ

               神奈川在住

 

 

□ 学歴

2000       玉川大学文学部デザイン科卒業

 

□ 個展歴

2017       「氣配」AIRonomichi 光明寺會館スタジオ (広島)

2019       「時と場合」ギャラリー月極 (東京)

 

□グループ展歴・その他

2007       「The Royal House」 MONKEY GALLERY  企画・作品展示 (東京)

2010       「The Pray Ground」 VICE VERSA  企画・作品展示 (福岡)

2011       「ワンダーウォール入選者展」 東京都現代美術館 作品展示 (東京)

2013       「GEISAI#19」 都立産業貿易センター台東館 ブース出展 (東京)

2014        ファッションブランド合同展示会

               「AUGUST-PRESENTATION,MAHORAMA STUFF」nookstore 作品展示 (東京)

               「TAGBOAT ART FES」大本山 増上寺 ブース出展 (東京)

              「第50回 神奈川県美術展」神奈川県民ホールギャラリー 作品展示(横浜)

2015       「タグボートアワード入選展」 世田谷ものづくり学校 作品展示 (東京)

               「SICF#16」 ブース出展 (東京)

               「アートで部屋を飾る展」 作品展示 INTER ART 7 (東京)

2016       「Paint it black」 企画・作品展示 INTER ART 7  (東京)

               「AIR尾道」にてショートステイプログラムに参加 約2ヶ月間滞在制作

                  AIRonomichi 光明寺會館 (広島)

               「"solos" APARTMENT vol.2」APARTMENT HOTEL SHINJUKU 作品展示(東京)

               「コレクターとコレクション」anoano GALLERY作品展示(東京)

2017       「Melt」APARTMENT HOTEL SHINJUKU 作品展示(東京)

               環ROY  CDアルバム「なぎ」ジャケットデザイン作品提供

2018       「Pier-2 Artist In Residence」プログラムに参加3ヶ月間滞在制作(台湾・高雄)

               「Composition」Shonandai Gallery 作品展示(東京)

2019       「BEIRUT ART RESIDENCY」プログラムに参加、約2ヶ月間滞在制作(レバノン・ベイルート)

□賞歴

2011        トーキョーワンダーウォール2011 入選

2013        GEISAI#19 審査員最終選考

2014        第50回 神奈川県美術賞 入選

2015        第10回タグボートアワード 入選

 

 

cobird / Biography

 

 

1977          Born in Kanagawa,Japan

                  Currently Lives and works in Kanagawa, Japan

 

□Education

1996-2000    BA,Tamagawa University,  Tokyo JP(Bachelor of Design)

 

□Solo Exhibition

2019       「Toki To Baai」Gallery Tsukigime (Tokyo)

2017       「sensed someone」AIRonomichi Komyoji-Kaikan studio (Hiroshima)

 

□Group Exhibitions & Other works

2018      「BEIRUT ART RESIDENCY」Partisipate the program and make a stay for about 2 months
                  at BEIRUT ART RESIDENCY (Beirut, LBN)

2018      「Composition」 exhibit at Shonandai Gallery (Tokyo,JP)

               「Pier-2 Artist In Residence」Partisipate the program and make a stay for about 3 months

                  at Pier-2 Art center (Kaohsiung,TW)

2017        TamakiRoy CDalbum 「Nagi」Provide work for cover art.

               「Melt」exhibit at APARTMENT HOTEL SHINJUKU (Tokyo,JP)

2016       「Paint it black」 Proceed and exhibit at INTER ART 7(Tokyo,JP)

               「AIR Onomichi」Partisipate the program and make a stay for about 2 months

                  at Komyoji-Kaikan studio (Hiroshima)

               「"solos" APARTMENT vol.2」exhibit at APARTMENT HOTEL SHINJUKU (Tokyo,JP)

               「Collector and Collection」exhibit at anoano GALLERY (Tokyo,JP)

2015       「TAG BOAT AWARD winners exhibition」exhibit at IID (Tokyo,JP)

               「SICF#16」exhibit by booth at Spiral hall (Tokyo,JP)

               「INTER ART 7 Selections」exhibit at INTER ART 7 (Tokyo,JP)

2014           Apparel brand joint exhibition

               「AUGUST-PRESENTATION,MAHORAMA STUFF」exhibit at  Nookstore  (Tokyo,JP)

               「TAGBOAT ART FES」exhibit by booth at Zojyo-JI  (Tokyo,JP)

               「50th Kanagawaken Art Award winners exhibition」Kanagawaken Gallery (Yokohama,JP)

2013       「GEISAI#19」exhibit by booth at TokyoMetropolitanIndustrialTradeCenter(Tokyo,JP)

2011       「TOKYO WANDER WALL 2011 winners exhibition」exhibit at MOT (Tokyo,JP)

2010       「The Pray Ground」 Proceed and exhibit at VICE VERSA  (Fukuoka,JP)

2007       「The Royal House」Proceed and exhibit at MONKEY Gallery  (Tokyo,JP)

 

□AWARD

2015          Selected for the 「10th TAG BOAT AWARD」

2014          Selected for the 「50th Kanagawaken Art Award」

2013        「GEISAI#19」Finalist

2011         Selected for the 「TOKYO WANDER WALL 2011」